모든 것을 한꺼번에 Mary Mattingly가 만든 일시적인 공공 예술 작품으로, 군 인프라를 재구성하여 시청자가 화해, 공공 공간, 집단적 책임에 대해 성찰하도록 격려했습니다. 미국에서 가장 긴 전쟁을 겪은 경험에서 영감을 받은 Mattingly는 한 달 동안 군용 차량을 살아 있는 진화하는 생태계로 바꾸어 군대, 농업, 산업, 교육의 교차점을 탐구했습니다. Boulder Creative Collective에서 2016년 공공 미술 실험 프로그램의 일환으로 제작한 이 작품은 파괴된 학교의 탄 나무를 통합하여 상실과 회복력을 상징합니다. 이 설치물은 방문객이 변형된 트레일러 내부의 두 개의 방을 탐색하도록 초대합니다. 한 방에는 관객이 사회적 가치와 공동 관리를 숙고할 수 있는 문자적이고 은유적인 거울 역할을 하는 반사 풀이 있습니다. 변형된 공간은 하늘로 열려 있어 유대인 수카.
매팅글리는 차량을 깨끗이 닦고, 지역 사회 구성원과 차량 부품으로 좌석을 만든 디자이너의 기여로 차량을 분해하고 재조립하는 것으로 시작했습니다. 이 작품은 상호 의존과 집단적 청지기라는 주제를 탐구하여 관객이 트라우마와 폭력의 영향을 받은 사람들을 돌보는 방법을 고려하도록 격려했습니다. 매팅글리의 의도는 방문객이 작품과 시간을 보내고 명상, 조용한 성찰 또는 다른 사람과의 공유 대화를 통해 자신의 방식대로 작품과 교류하는 것이었습니다.
설치는 다음과 일치합니다. Boulder Creative Collective의 사명은 예술적 탐구와 예술에 대한 대안적 참여를 촉진하는 것입니다. 감독 Kelly Russack과 Addrienne Amato는 모든 것을 한꺼번에 그들의 공간에 완벽하게 적합하여, Mattingly의 대화형 몰입형 작품에 대한 비전이 현실이 되도록 했습니다. 체계적 변화를 불러일으키는 것 외에도, Mattingly의 작업은 군사 인프라가 어떻게 공간을 스며들어 삶, 성장, 커뮤니티를 육성하는 새로운 형태로 재형성할 수 있는지 보여 주었으며, 관객이 공공 예술을 개인적 성찰과 사회적 변화를 위한 도구로 다시 상상하도록 했습니다.
